Dekoracja wnętrz ma podobieństwo do konstrukcji ramy w fotografii. Znajomość technik projektowania i praw architektonicznych pomaga stworzyć oryginalny styl pomieszczenia. W przeciwnym razie nawet zakup drogich przedmiotów w zestawie mebli nie uratuje pokoju przed skojarzeniami ze spiżarnią. Kompozycja w projekcie pełni tę samą rolę, co artystyczna - w malarstwie. Dlatego rozważmy jego podstawowe zasady.

Dobrze zaplanowana sytuacja w domu charakteryzuje się brakiem chaosu, nawet jeśli kolejność rzeczy w nim jest asymetryczna. Osiąga się to poprzez znalezienie centrum kompozycji. Niezmiennie przyciąga wzrok ludzi, ponieważ wyróżnia się fakturą, kształtem lub wymiarami. Zwykle znajduje się na środku pokoju, ale możliwe są inne opcje (ściana, róg). Wszystkie inne elementy projektu równomiernie uzupełniają wyżej wspomniane centrum kompozycji. W jego roli może działać:

• łóżko gospodarzy;
• Perski dywan;
• Witraż;
• licznik baru itp.

Ta ostatnia może być używana jako dekoracyjna przegroda w apartamencie typu studio. W ten sposób podkreśla holistyczny obraz małej przestrzeni, jej funkcjonalnego podziału na strefy. Piękno kompozycji jest odpowiedzialne za komfort wizualny najemców, niezależnie od rodzaju obiektów. Najważniejsze jest przestrzeganie zasad jego konstrukcji.

       

Zasady kompozycji we wnętrzu

Używanie praw kompozycyjnych jest uważane za niewzruszony warunek osiągnięcia komfortu w domu. Mają decydującą rolę w tworzeniu sprzyjającej atmosfery. To nie ma znaczenia - jest to kwestia publicznego pokoju lub salonu. Znajomość podstaw tej wewnętrznej nauki umożliwia projektowanie nawet najbardziej złożonych przestrzeni: małych pomieszczeń, wąskich korytarzy itp. Po kilku latach pracy w dziedzinie aranżacji wnętrz profesjonalny mistrz opanował sztukę łączenia. To doświadczenie jest kluczem do udanej dekoracji. Baza artystyczna odróżnia pracę zawodowca od wnętrza amatorskiego. Proces tworzenia pięknego wystroju jest nierozerwalnie związany z następującymi zasadami kompozycji architektonicznej:

• Kompozycja zdefiniowana już przez centrum kompozycyjne jest zdefiniowana w kompozycji. Jego rolę odgrywają elementy zestawu mebli lub ozdobne akcesoria. Są one najpierw zauważalne, gdy osoba przekracza próg pokoju. Bezwarunkowa dominacja jednego elementu pozwala zorganizować dowolną przestrzeń wokół niego. Jednak do tego musi być "wyposażony" w satelity - dodatkowe elementy. Bez innych atrybutów wnętrze centrum nie istnieje. Harmonijna kompozycja powstaje tylko pod warunkiem kompetentnego ułożenia wszystkich elementów artystycznego projektu.
• Równowaga kompozycji jest również jednym z obowiązkowych wymagań. Jednolite rozmieszczenie przedmiotów pozwala uniknąć pustki we wnętrzu. Odwrotna sytuacja zaburza równowagę wnętrza i jego stylistyczną stabilność. Nadmierne zajmowanie części przestrzeni z elementami prowadzi do braku równowagi w całym wystroju wnętrza.
• Współzależność poszczególnych elementów. W przemyślanej kompozycji nie ma nic przypadkowego lub "zbędnego". Obiekty są połączone w jedną całość za pomocą kilku metod:

1. na podstawie tożsamości;
2. na zasadzie niewielkich różnic;
3. w oparciu o kontrast.

Zobacz także: Ergonomia w aranżacji wnętrz: zasady i porady

W pierwszym przypadku stosuje się prawo podobieństwa elementów do siebie, gdy kilka powtarzających się obiektów wewnętrznych tworzy wyrazisty styl. W drugim pewne niuanse są już brane pod uwagę. Tutaj gra kolorów, cechy faktur są mile widziane. Cóż, w trzecim - obiekty są maksymalnie "wyhodowane" od siebie. Ten ostatni osiąga się poprzez znalezienie z natury rzeczy odwrotnej: koloru, tekstury, stylu.

• Kontrast kompozycyjny. Jego znaczenie dla tworzenia kompozycji w stylowym wnętrzu nie może być przecenione. Estetyczna przestrzeń w dużej mierze opiera się na subtelnej grze kompozycyjnych kontrastów. Rozdzielenie wszystkich elementów na główne i dodatkowe pociąga za sobą odpowiednią dekorację dekoracji.

Lakoniczne wnętrze o prostej konstrukcji nie przeszkadza w korzystaniu z luksusowych akcesoriów. Jest wezwany tylko do umieszczenia wszystkich obiektów na swoich miejscach.

       

Symetria

Przez to słowo rozumie się rozmieszczenie przedmiotów wewnętrznych zgodnie z ustaloną z góry osią. Percepcja symetrycznych elementów zawsze sprawia przyjemność ludzkiemu oku. Porządek obiektów jest automatycznie kojarzony z harmonią otaczającej przestrzeni. Obecność ostrych kątów lub płaskorzeźb niewidocznie naciska na system mentalny człowieka. Kąty są słusznie postrzegane przez nich jako potencjalne niebezpieczeństwo. Pragnienie podobnej do lustra zasady podobieństwa jest w naszej krwi.

Równoodległy układ takich obiektów wokół określonego środka łatwo tworzy symetryczną przestrzeń. Jednak tylko w przypadku zwykłej płaszczyzny poziomej. Ponieważ przy innych powierzchniach będziesz musiał grać znacznie dłużej, aby uzyskać odpowiedni efekt.

Jeśli postawisz kilka krzeseł przy kominku lub stoliku do kawy, to przestrzeń a priori będzie uważana za symetryczną. Oczywiście, pod warunkiem jednakowego rozkładu tych samych atrybutów, zestaw słuchawkowy.

Zasada ta może być stosowana w każdym pokoju. Przy łóżku w sypialni lampki przy łóżku wyglądają dobrze. Montaż pary półek na drugim końcu pomieszczenia będzie korzystnie podkreślał zgodność z symetrią. Jednak nie oznacza to absolutnie "sparowanego" układu pomieszczeń. Elementy mogą różnić się wzorem i funkcjonalnością. To samo musi pozostać niezmienione: ich podobieństwo w rozmiarze i ogólnym tonie. Projektanci wykorzystują wszystko, co jest pod ręką: lampy dekoracyjne, komody, toaletki, akcesoria, lustra itp. Ich równowaga tworzy symetrię.

Czytaj także: Golden Section in Design

Złożoność wynika z zaprojektowania płaszczyzny pionowej. Jego równowaga określa harmonię pomieszczenia w nie mniejszym stopniu niż pozioma symetria. Ważne jest prawidłowe połączenie górnej i dolnej płaszczyzny. Jeśli dana osoba posiada luksusowe apartamenty z wysokimi sufitami, jego zadaniem jest wypełnienie pustek. Klasyczną opcją jest zastosowanie masywnych mebli, dużego żyrandola, formowania stiuku na powierzchniach samolotów. Te ostatnie ratują wystrój przed zimną sytuacją.

       

Asymetria

Zwyczajowo uznaje się asymetrię kompozycji za równie ciekawy sposób organizowania przestrzeni. W przeciwieństwie do pierwszego wschodzącego stowarzyszenia, asymetryczne wnętrze nie ma nic wspólnego z tym zaburzeniem. Złożona konstrukcja ma wprowadzić różnorodność w życie człowieka. Unikanie dysharmonii umożliwia równomierny rozkład obciążenia wzrokowego. Ważne jest również, aby nie pozostawiać żadnych pustek, dla których spojrzenie będzie przylgnąć.

Można na przykład zastosować zasadę trójkąta równoramiennego. Gdy 2/3 przestrzeni jest starannie wykonane przez główne elementy wnętrza, a pozostała trzecia jest zajęta przez jakiś masywny obiekt. W roli tych drugich często pojawiają się duże lustra, dekoracyjne panele lub szafy. Służą one jako przeciwwaga dla bogato wyposażonego terenu.

       

Rytm

Oprócz spokojnej równowagi poszczególnych elementów kompozycji, estetyczne wnętrze powinno charakteryzować się rytmem. Ruch dynamiczny jest zwykle ustalany przez obiekty zestawu mebli. Jednak mile widziane jest również zastosowanie innych elementów dekoracyjnych: łuków architektonicznych, dekoracyjnych gzymsów itp. Im bardziej nietypowy jest wybór projektanta, tym bardziej interesujący jest wygląd pomieszczenia.

Nieskończony ruch można również "przerwać". Ta przemyślna technika jest używana przez doświadczonych specjalistów, gdy chcą przynieść radość projektowi pokoju. Przez naruszenie rytmu rozumie się izolację jednego obiektu od kilku podobnych. Na przykład obecność kolorowego krzesła wśród białych braci ożywia sytuację.

Jednak przy użyciu akcentu kolorystycznego należy pamiętać o osobliwościach percepcji wizualnej. Nikt nie znosił naturalnego wygaszania charakterystyk kolorów, ponieważ zostały one usunięte z widoku.

       

Dominujący

Kiedy mówią o dominującej, mają na myśli konkretny element, który spełnia rolę centrum kompozycyjnego. Gdy spieszy najpierw do gościa w domu w jego oczach, jego charakterystyka powinna być odpowiednia dla tematu lidera. Centrum podporządkowuje obiekty drugorzędne, łącząc je w jeden system. Bez niego kompozycja się rozpadnie. Aby dominujący atrybut wyróżniał się, używaj technik kolorystycznych lub baw się skalą. Można to podkreślić za pomocą odcieni wybranej skali na innych akcesoriach dekoracyjnych. Idealny do tych celów jest tkanina.

Zobacz także: Panoramiczne okna we wnętrzu mieszkań i domów

       

Statyka

Statyczne we wnętrzu oznacza zrównoważoną przestrzeń, pozbawioną płaszczyzn krzywoliniowych. Klasyczna stylistyka pomieszczenia bez wektorów diagonalnych charakteryzuje się stabilnym charakterem. O tym projekcie mówią, że ma on właściwość "stabilności". Jednocześnie statyczny projekt nie jest nudny, jeśli profesjonalista znajdzie sposób na dekorowanie poziomych elementów za pomocą ozdobnych akcesoriów. Głębokie kanapy z pięknym płaszczem lub niskie szafki z eleganckimi wazami będą tchnąć życie w każde wnętrze.

       

Dynamika

Oprócz powyższego rytmu, ruch można tworzyć za pomocą dynamicznych form. Ich rolę odgrywają:

• niezwykła aranżacja mebli;
• pionowe linie w górę;
• czysta geometria asymetrycznego projektu;
• parkiet w postaci choinki;
• priorytet na rzecz wolnego miejsca itp.

Warianty aranżacji pomieszczenia w nowoczesnym dynamicznym stylu - masa. Ważne jest, aby wybrać najbardziej odpowiedni dla konkretnych warunków. Ruch jest mile widziany w tych miejscach, w których gromadzą się zgromadzone tłumy.

       

Niuanse kompozycji

Aby ożywić przestrzeń, czasami wystarczy zrozumieć akcenty. Dokładne wykorzystanie kilku obiektów w tej roli korzystnie podkreśla fakturę obiektów, wypełnia przestrzeń wizualną objętością. Typową metodą jest sprzeciw obiektów:

• Lustro lub ozdoba na matowym tle monofonicznym;
• Mały akcent kolorystyczny w samolocie;
• Połączenie kontrastujących faktur.

Warunek tutaj jest jeden: unikaj kradzieży.

       

Kontrast

Aby stworzyć oryginalną kompozycję, zaleca się stosowanie różnych faktur i wyraźnych kolorów. Niezwykłe połączenie płaskorzeźby z gładką tapicerką sofy, wzorzysty ornament na ścianach z monofonicznymi tkaninami, minimalistyczny wystrój z luksusową dekoracją z osobnego rogu itp. Wszystkie te przykłady wyróżniają się obecnością kontrastu, kontrastują z fakturą. W przeciwieństwie do kolizji kontrastujących powierzchni, harmonijne wnętrze wyłania się z ich interakcji.

       

Podobieństwo elementów

Tutaj wszystko jest oczywiste z tytułu. Używanie podobnych elementów w ich charakterystyce ułatwia osiągnięcie jedności kompozycji. Aby uprościć zadanie, możesz skupić się na jednym z typowych kształtów geometrycznych, bez względu na to, czy jest to kwadrat, trójkąt czy okrąg. Kiedy podobne elementy koloru mają tę samą postać, powstaje płynne przejście, przyjemne dla ludzkiego oka. Zalecane jest użycie gradientu dla podobnych kształtów.

       

Wniosek

Znajomość praw składu artystycznego bardzo pomaga właścicielom domu podczas aranżacji wnętrza. Dla projektantów opanowanie podstawowych zasad architektonicznych jest koniecznością. Bez zastosowania w praktyce wystrój wnętrza staje się ubogi i niewyraźny. Priorytet centrum kompozycyjnego powinien być znany wyłącznie dla wszystkich.